El que entra en els vestits més enlluernadors dels Jocs Olímpics, segons els estilistes de patinatge artístic dels Estats Units



Watter Film Om Te Sien?
 


Els Jocs Olímpics d’Hivern ja estan a punt d’arribar i ja sabeu què vol dir: veurem desenes de disfresses de patinatge artístic, de manera que l’aplicació KiraKira, tan enlluernada, ni tan sols els farà justícia. Amb un interès recentment revifat pel patinatge artístic gràcies a l'èxit de Jo, Tonya , la competició d’aquest any segur que serà un dels esdeveniments més vistos dels jocs i, com sempre, les apostes són increïblement altes. Així que, a més de portar els seus triple eix assassí al gel, els patinadors segur que aportaran els seus millors i més brillants conjunts per destacar realment. Al cap i a la fi, un vestit inoblidable és la meitat de la batalla a l’hora de deixar una impressió als jutges.



Tot i que podem esperar que les disfresses de PyeongChang siguin tan exagerades com sempre, l’art de confeccionar les peces reals ha evolucionat molt en els darrers anys. Dissenyadors de vestuari com Pat Pearsall, Jan Longmire i Lisa McKinnon estan darrere de les mirades més demandades, que també resulten prou còmodes perquè un patinador pugui girar per una pista sense témer un mal funcionament de l'armari. Ara, els teixits tenen un pes molt més lleuger del que solien tenir, i tenen un gran rendiment, segons afirma Pat Pearsall, que compta amb set vegades la medallista nacional nord-americana Mirai Nagasu entre els seus clients. Els colors també han millorat i el mateix passa amb els tancaments que fem servir als vestits. Ja ningú fa servir cremalleres de metall pesat, gràcies a Déu, i l’ús de malla de carn ha permès als dissenyadors ser realment creatius i això fa que es vesteixi molt millor.



Abans que comencin els jocs, tenim l’escena de darrere de les escenes sobre allò que realment passa per crear un look preparat per als Jocs Olímpics. Seguiu llegint per saber tot el que necessiteu saber sobre l’art de crear una disfressa de patinatge artístic jazz, directament dels experts que ho fan ells mateixos.



VÍDEO: Coneix a l’olímpica Maia Shibutani

El concepte de disseny

Les fases inicials de planificació de vestuari són crucials i cada dissenyador adopta un enfocament diferent. Per a Jan Longmire, que en el passat ha dissenyat disfresses per a la campiona nacional nord-americana dels Estats Units de 2017 Karen Chen, el primer pas és determinar qui és el patinador com a persona, diu. Un cop he estat connectat amb ells i conec la seva personalitat, llavors puc entrar en la música, però la música em queda en segon lloc. A partir d’aquí, Longmire comença a estudiar els detalls. Molta part del disseny funciona com si començo a dibuixar, diu ella. Pinto un retrat del patinador amb teixits i perles segons qui són i com se senten. A continuació, vaig a la història de qui va escriure la música, perquè tothom en té una i això s’afegeix a la seva història al final, tant si els jutges com el públic ho aconsegueixen.



Disfresses de patinatge olímpic - Esbós llarg - LliscamentDisfresses de patinatge olímpic - Esbós de Longmire - Crèdit de diapositives: gentilesa de Jan Longmire

Per a Lisa McKinnon, que també ha treballat amb Karen Chen en el passat i ha dissenyat els Jocs Olímpics del 2018 per als patinadors Maia Shibutani, Vincent Zhou, Alexa Scimenca Knierim i Christopher Knierim, és fonamental conèixer els propis desitjos de vestir d’un patinador abans de començar. Després de conèixer un patinador i escoltar la seva música, demano qualsevol aportació inicial pel que fa al disseny (la silueta, l’estil, el color, el coll alt, perles) i sobre les inseguretats que puguin tenir, diu ella. . Després, em poso tot això al cap, m’assec i escolto la música repetint-me mentre dibuixo.



Tot i que McKinnon i Longmire tenen una visió del vestuari abans d’escoltar la cançó del patinador, Pat Pearsall adopta un enfocament diferent. Per a mi, el primer pas és escoltar la música, diu ella. Un patinador normalment m’envia un clip i l’escolto de 20 a 30 vegades mentre penso què passa amb el gènere de la música. Després escollo diversos esbossos que funcionen, els envio al patinador i, a partir d’aquí, decidim el color, l’escot i si tindrà o no mànigues. Després d’això, m’envien les seves mesures i afegim la disfressa al programa de producció.

El color

Hi ha molts factors que permeten decidir quin color portarà un patinador per a la seva actuació i, de nou, la música té un paper important. Normalment tinc una bona idea dels colors que acompanyen la música un cop l’he sentit, diu Pearsall. Si la música és jazz, sovint aniré amb vermell, blau o negre. La música realment fluida sol anar amb blues i la música molt romàntica té els colors més clars. Per descomptat, hi ha vegades que un patinador també té una idea ben definida de quin color vol.



Per a Longmire, aconseguir el color correcte és una part fonamental del procés de disseny. Les meves teles estan totes tenyides, diu ella. Vull tenir un control absolut dels colors, de manera que només compro teixit blanc i després faig tot el treball de tenyit a la meva estufa a casa. Molta d’elles acaba a les escombraries perquè no funcionava, però puc fer ombres i fer tot el que vulgui.

Disfresses de patinatge olímpic - Chen - Diapositiva -1Disfresses de patinatge olímpic - Chen - Diapositiva -1 Crèdit: Jamie Squire / Getty Images

La construcció

Un cop preparats els teixits, els dissenyadors es posen a treballar creant la pròpia peça. I, tot i que solen tenir una bona idea de com serà, hi ha molt d’espai per fer ajustaments al llarg del camí. Sé com vaig a construir un vestit en termes de ganxets i ganxos abans de presentar l'esbós a un patinador, però després de fer el tint, començo a tallar, cosir i desmuntar coses, diu Longmire. Es tracta d’un procés d’edició constant i crec que tots desmuntem més del que ajuntem.

Com que les disfresses poques vegades són habituals, la majoria segueixen un marc relativament estàndard en termes de tancaments. En general, hi ha clapes a la part superior de les espatlles a banda i banda i, de vegades, teniu ganxos i barres al coll o bucles i botons, diu Pearsall. Mai faig servir cremalleres perquè es trenquen. I si la cremallera es trenca, no portareu el vestit.



Tot i que la majoria dels dissenyadors rebutgen la idea d’utilitzar cremalleres específicament, eviten l’ús de maquinari innecessari en general. Sempre és millor tenir la mínima quantitat possible, diu McKinnon, una antiga patinadora. Entenc molt el que necessita una disfressa per sentir-me còmode, així que intento mantenir-me allunyat de vestits complicats i construïts. El meu truc és que mantingui el vestit real el més senzill i elàstic possible, i després el distingeixi realment amb els detalls.

KnierimCrèdit Knierim: Ezra Shaw / Getty Images

Els cristalls

Un aspecte brillant i preparat per al gel té a veure amb els detalls i, a mesura que el procés de disseny avança, la visió del dissenyador realment comença a prendre forma. Decideixo bloquejar certes parts o llençar teixits nus aquí i allà, i després em torno boig amb la decoració, diu Longmire. M'encanta fer bling: no m'agrada 'simple' ni 'elegant'. Vaig a buscar allò que il·luminarà el gel. Aquestes persones patinen sobre un gran espai blanc, de manera que si sou conservador del bling, només es perd. Hi ha una cosa que s’anomena la regla dels 40 peus, que fa referència al fet que no es pot veure un disseny intricat un cop estigui a 40 peus de distància. Pot ser que sigui cert, però sens dubte es pot veure que una disfressa s’estira.

Disfresses de patinatge olímpic - Detall de pèl llarg - DiapositivaDisfresses de patinatge olímpic - Detall de pèl llarg - Crèdit de la diapositiva: janlongmire / Instagram

Els cristalls tenen un paper clau en una mirada, i aquí no només parlem de pedreria vella. Normalment només faig servir Swarovski, perquè puc comptar amb la qualitat, diu Pearsall. Ara és molt de moda utilitzar pedres grosses, però això pot resultar massa pesat en alguns vestits. El pes pot sumar-se força ràpidament. Faig disfresses de Mirai Nagasu des del 2014, i és la primera vegada que realment és un problema per a ella perquè està fent un triple eix en tots dos programes i és molt conscient del pes del vestit. Volíem tenir molta cura amb això, així que ella i jo vam tenir moltes discussions aquest any sobre el pes de les pedres i la cola. Volíem que el vestit fos el que calia per a la coreografia, però no volíem que es convertís en un problema. Aquest any, pel seu vestit vermell de programa lliure llarg, vaig acabar traient grans àrees del patró xinès per fer-lo més asimètric i més clar.

Disfresses de patinatge olímpic - Nagasu - DiapositivaDisfresses de patinatge olímpic - Nagasu - Crèdit de diapositives: Agència Anadolu / Getty Images

Tot i que massa cristalls poden patir un patinador, el procés de lapidació és un treball minuciós per al dissenyador de vestuari. Pearsall fa servir la cola per aplicar els cristalls d’un en un a la mà. Es pot trigar un dia i mig en apedregar una disfressa molt estampada, i és rar que es faci res amb menys de 2.500 pedres. Alguns en tenen fins a 5.000. No és sorprenent que les decoracions no siguin barates. Els cristalls són la part més cara del procés, fora de la mà d'obra, diu Longmire. Els cristalls són obscenament cars. Podeu posar fàcilment 400 $ en una disfressa només des del bling, i això és ser conservador.

La cronologia

Tot i que l’aplicació de cristall per si sola pot trigar més d’un dia, la línia de temps varia segons el dissenyador. Pearsall diu que el seu treball sol trigar de tres a quatre dies en un període de setmanes, mentre que la tintura de teixits de Longmire afegeix una bona part del temps. Trigo de 10 a 12 dies des del principi fins al final perquè ho faig tot a mà, i parlem de 10 hores diàries, diu ella. El seu temps total dedicat a la recerca d’una patinadora d’elit? Almenys 200 hores.

McKinnon té els seus propis mètodes per racionalitzar el procés. Per al primer ajust, intento reduir les coses al mínim i només fem la base del vestit, diu ella. D’aquesta manera, podem assegurar-nos que tot s’adapti perfectament abans de començar a fer treballs de detall. Per descomptat, hi ha ocasions en què ni tan sols teniu l'oportunitat de fer un ajustament quan esteu treballant amb un patinador d'elit o algú a l'estranger: hauré de confeccionar un vestit complet sense un ajustament i només l'enviaré apagat. És molt important conèixer molt bé el tipus de cos i les proporcions d’un patinador en aquesta situació i, sens dubte, assumeixo menys riscos quan ho faig.

Per als Jocs Olímpics d’hivern, McKinnon va crear en realitat dos dels que és essencialment el mateix aspecte de Maia Shibutani. Mai realitzem dos de la mateixa disfressa només per tenir una còpia de seguretat, perquè tot es pot arreglar; si es desprèn un ganxo, podeu solucionar-ho, diu ella. Però aquest any vaig fer un segon vestit per al programa curt de la Maia. Va formar part del seu progrés aquesta temporada, perquè ella i [el seu company Alex] volien continuar millorant el seu joc. Així doncs, vam fer un segon vestit més colorit que deixa una impressió més forta i els portarà tots dos. Utilitzarà un vestit per practicar i l’altre per a la seva actuació real.

Disfresses de patinatge olímpic - Shibutani - DiapositivaDisfresses de patinatge olímpic - Shibutani - Crèdit de diapositives: Matthew Stockman / Getty Images

Les regles

Com tot a les Olimpíades, el patinatge artístic té les seves regles, i això també s'aplica a les disfresses. Les directrius canvien de tant en tant, però totes les noies sempre han de dur una faldilla; no pot sortir sola amb un mallot, diu Longmire. També hi ha el Regla del 50%, que estableix que el 50% del cos d’un patinador s’ha de cobrir amb tela. I el teixit nu compta com a zones 'nues', de manera que heu de tenir més cobertura que això.

De vegades, l'aplicació de la norma és qüestionable. Es tracta principalment de quant de la part frontal del vestit està coberta de material, però sembla que ningú no estigui preocupat per la part posterior del vestit; no hi podria haver cap dors del vestit i això no els molestaria en absolut. Pearsall diu amb una rialla. En realitat, he mesurat els fronts dels meus vestits i, fins i tot, quan s’inclouen les directrius, m’han dit que potser necessitaria més cobertura. Bàsicament heu de fer fraccions per esbrinar-ho, de manera que tendeixo a equivocar-me en el costat conservador per evitar afegir més teixit al vestit més endavant.

Disfresses de patinatge olímpic - Chen - Diapositiva - 2Disfresses de patinatge olímpic - Chen - Diapositiva - 2 Crèdit: Joosep Martinson - ISU / Getty Images

Tot i que l’aplicació dels percentatges comporta desafiaments, sí que ajuda a prevenir els contratemps sobre el gel. Cal construir un vestuari de manera que no tinguem un mal funcionament, especialment per a les noies que s’han convertit en dones evidents, diu Longmire. No tindràs un mal funcionament de la disfressa quan estiguis encobrint un nen de 12 anys, però quan estiguis tapant un jove de 18 anys amb una dotació rica que ha d’agafar-li la cama, estira-la per sobre cap i doblegueu-vos cap enrere, només pregueu que hagueu fet bé la vostra feina.

Disfresses de patinatge olímpic - Cohen - DiapositivaDisfresses de patinatge olímpic - Cohen - Crèdit de diapositives: Getty Images

A part de les qüestions de cobertura, hi ha pautes generals per als patinadors quant a les seves opcions d’armari. Després de nacionals, la federació nord-americana va dir a Karen Chen que no la volien veure vestida de blanc, que és el mateix que va passar quan treballava amb Sasha Cohen el 2006, diu Longmire. Per a Sasha, vam fer el mateix vestit de vermell i vam començar una controvèrsia sobre qui li agradava el blanc contra qui li agradava el vermell. Va funcionar al nostre avantatge que fossin idèntics en tots els altres aspectes, però a Karen no li va agradar la idea de reproduir el vestit amb un color diferent i ens vam quedar sense temps. No sé a què sortirà, però sempre que trobi alguna cosa que la faci sentir segura, això és tot el que importa.